TOY STORY
martes, 14 de diciembre de 2010







Todo sobre la animación 3D y las películas de Pixar y Dreamworks.







Flushed Away (Lo que el agua se llevó en Hispanoamérica y Ratónpolis en España) es una película de personajes animados por computador dirigida por David Bowers y Sam Fell. Es una co-producción entre Aardman Animations y DreamWorks Animation, es la primera película de Aardman completamente animada en computador (en contraste con el método típico de animación de personajes cuadro por cuadro). La película incluye en las voces de la versión en inglés a Hugh Jackman, Kate Winslet, Andy Serkis, Bill Nighy, Ian McKellen, Shane Richie y Jean Reno. El guión fue escrito por Dick Clement, Ian La Frenais, Christopher Lloyd, Joe Keenan, y William Davies. La película fue estrenada en cines el 3 de noviembre del 2006, esta distribuida por Paramount Pictures.
Ficha técnica
Dirección: David Bowers, Sam Fell
Producción: Cecil Kramer, Peter Lord, David Sproxton
Diseño de producción: David James
Guión: Dick Clement, Ian La Frenais
Música: Harry Gregson Williams
Fotografía: Brad Blackbourn, Frank Passingham
Montaje: John Venzon
Datos y cifras
País(es) Estados Unidos, Reino Unido
Año 2006
Género Animación
Duración 90 min.
Idioma(s) Inglés
Compañías
Productora: DreamWorks Animation
Distribución: Paramount Pictures
Argumento
Roddy St. James es un ratón doméstico convencido de que tiene la vida solucionada. Cuando un gordo y sucio ratón de alcantarilla llamado Sid aparece por la pila de la cocina decide quedarse a vivir en la casa de Roddy, a él no le queda más remedio que deshacerse de él atrayéndole hacia el “jacuzzi”. Pero el plan de Roddy se vuelve contra él y acaba cayendo casi por accidente por el inodoro hacia el mundo subterráneo. Descubre una gran ciudad habitada por miles de ratas y ratones, luego de que un ratón le dice a Roddy que conoce una persona misteriosa y lo lleva hacia el lugar donde vive ella, allí conoce a Rita que tiene una misión muy peculiar. Si Roddy quiere volver a casa, Rita y él deberán escapar de las garras del malvado Sapo, que odia a todos los roedores y que ha encargado a sus dos desventuradas “esbirratas” que congelen –literalmente– a nuestros dos héroes. Los encargados son; Spike (llamado Pincho en la versión española y Marcial en la de Latinoamérica) y Whitey (llamado Blanquito en España y Pálido en Latinoamérica), y a su primo francés, el temible “Le Frog”.
Personajes






Over the Hedge (titulada Vecinos invasores en español) es una película de animación 3D, dirigida por Tim Johnson y Karey Kirkpatrick. Es la primera película de DreamWorks que es distribuida por Paramount Pictures, que compró Dreamworks en 2005.
La historia está basada en el cómic homónimo de Michael Fry y T. Lewis.
Su estreno oficial en Estados Unidos fue el 19 de mayo de 2006. En España fue casi un mes más tarde, el 16 de junio. La película fue una de las mas exitosas del año 2006 recaudando más de 300 millones a nivel mundial
Ficha técnica
Dirección: Tim Johnson, Karey Kirkpatrick
Dirección artística: Christian Schellewald, Paul Shardlow
Producción: Bonnie Arnold
Diseño de producción: Kathy Altieri
Guión: Len Blum, Lorne Cameron, David Hoselton, Karey Kirkpatrick
Música: Rupert Gregson-Williams, Ben Folds
Montaje: John K. Carr
Reparto: Bruce Willis (RJ)
Garry Shandling (Verne)
Steve Carell
Thomas Haden Church (Dwayne)
Wanda Sykes (Stella)
William Shatner (Ozzie)
Omid Djalili (Tigre)
Allison Janney (Gladys)
Avril Lavigne (Heather)
Eugene Levy (Lou)
Nick Nolte (Vincent)
Catherine O'Hara (Penny)
Datos y cifras
País(es) Estados Unidos
Año 2006
Género Animación, Comedia
Duración 83 minutos
Compañías
Productora: DreamWorks SKG
Distribución: Paramount Pictures
Argumento
RJ, un mapache solitario, se ha metido en un buen lío al intentar robar la comida a un oso, pues éste ahora le reclama que se lo devuelva todo, incluido su carrito rojo y su nevera azul, en tan sólo una semana. De este modo, yendo en busca de la comida, se topa con una banda de animalitos, que tras despertar de la hibernación, se han encontrado con que hay un seto sin fin y al otro lado un mundo aparentemente hostil. RJ ve en ellos a los sujetos perfectos que engañar para que le ayuden a recolectar todo lo que necesita de los humanos en el tiempo convenido.
Personajes







How To Train Your Dragon (Cómo entrenar a tu dragón) es una película de animación 3D estadounidense, la película esta basada en el libro del mismo nombre. El film tiene las voces de Jay Baruchel, Gerard Butler, America Ferrera, Christopher Mintz-Plasse y Craig Ferguson. La película se estreno el 26 de marzo de 2010. Es la vigesimasegunda película que realiza Dreamworks Animation.
Ficha técnica
Dirección: Chris Sanders, Dean DeBlois
Producción: Bonnie Arnold y Roy Lee
Guión: Dean DeBlois, Chris Sanders, Cressida Cowell
Música: Michael Weiner, Hans Zimmer, John Powell
Reparto: Jay Baruchel
Gerard Butler
America Ferrera
Jonah Hill
T.J. Miller
Christopher Mintz-Plasse
Craig Ferguson
Datos y cifras
País(es): EE.UU.
Año: 2010
Idioma(s): Inglés
Compañías
Productora: Mad Hatter Films
Distribución: Walt Disney y Dream Works apartir de aqui al 2014
Argumento
En la isla de Berk, que se ve acosado por los dragones que asaltan su stock de ganado o vino, las obras jefe vikingo Stoick hijo del vasto de Hipo (que es el hijo más pequeño y flacucho en la isla de Berk) como aprendiz de herrero. Hipo explica al espectador que es un vikingo pequeño, y no tiene la fuerza o la destreza que sus compañeros vikingos y no se toma muy en serio entre su tribu. También explica que su tribu celebra asesinos fuerte dragón, y busca desesperadamente convertirse en uno. Su padre no desea que su hijo sea lastimado, sobre todo porque él no tiene la fuerza para sobrevivir y, en general evita tenerlo incluso en los aspectos más violentos de la tribu.
Durante una redada, Hipo derriba un raro y muy temido dragón llamado Furia de noche con un cañón de bolas que hizo, pero nadie le cree. El intento de obtener las pruebas, Hipo va al bosque y encuentra el dragón derribado. Amenaza con matar al dragón (diciendo que va a cortar el corazón del dragón y lo llevaba a su padre), pero no se atreve a hacer tal tarea. En cambio, lo libera, y agresivamente le tamaños hasta antes de volar hacia un cañón.
Hipo Stoick se inscribe en la formación de los jóvenes dragón con otro pueblo y se va con un grupo de búsqueda de los vikingos para encontrar el Nido del Dragón, con el fin de acabar con ellas y terminar la guerra. Después de que nos digan que los dragones son viciosos y siempre será "entrar a matar," Hipo devuelve a la selva, preguntándose por qué la furia noche no lo hizo. La Furia de la noche es que siguen atrapados en el cañón, y le falta una parte de la cola del aterrizaje de emergencia anteriores, dejándolo incapaz de volar adecuadamente. Hipo decide hacer amistad con el dragón, que llama sin dientes y, finalmente, las modas una aleta de la cola artificial y arnés de control. Mientras ayudaba a volar de nuevo sin dientes, Hipo hagan una idea amplia de los dragones. Con este conocimiento, Hipo es capaz de progresar en la formación de lucha contra el dragón para asombro de sus compañeros y los celos de Astrid, quien se convierte muy sospechoso. Se le da un libro de Gobber que contiene gran parte del conocimiento de las diferentes especies de dragones que asolan el pueblo, y rápidamente se encuentra a través de sus propias interacciones con los dragones que la información contenida en el libro que está mal.
Stoick y su ejército de retorno maltratadas y cansado, sin haber encontrado el nido. Sin embargo, los espíritus Stoick se suspenderán cuando Gobber y otros empiezan felicitándole por aumento de Hipo como un formidable guerrero. Sintiendo una oportunidad para vincularse con su hijo, honores Stoick hipo con un casco vikingo a partir de la mitad de la placa del pecho de la madre a finales de Hipo.
Cuando Hipo gana el derecho de matar a un dragón como un rito de la graduación, él decide dejar sin dientes con Berk para evitar realizar ese acto. Astrid le sigue al escondite y descubre la amistad con el dragón. Se trata de correr de vuelta al pueblo, pero Hipo y sin dientes detenerla por alzarlo y volando ella la parte superior de un árbol cercano, donde se ha quedado atascado. Hipo pide una oportunidad de explicar, y que la llevara de paseo. En su huida, se ponga en una manada de dragones que transporten productos alimenticios y seguir a su nido. Allí, descubren que los dragones robar comida para alimentar a una mucho más grande, el dragón parasitarias (también conocida como la Muerte Verde, llamada la Muerte Roja en la película) que se los come si no dan de comer lo suficiente. Después de salir, Astrid quiere decirle al pueblo de la ubicación del nido, pero Hipo decide en su contra a fin de proteger sin dientes. Astrid se compromete a mantener silencio por la noche.
Al día siguiente, durante la graduación de Hipo, arroja sus armas y trata de mostrar a todos que los dragones no son tan malos como parecen. Stoick notas para detener el combate antes de hipo puede continuar, y el dragón agitado, una pesadilla monstruosa, los ataques de hipo. Sin Dientes Hipo oye los gritos y corre a salvarlo. Rápidamente se impone sobre la pesadilla monstruosa, los vikingos enviado a capturarlo, y finalmente Stoick. Él abre la boca para matar al líder de la tribu, pero en el último segundo Hipo grita "¡No!" Sin Dientes retrocede y se vuelve manso y dócil, y rápidamente se cubrió por los vikingos. Stoick enfrenta Hipo con enojo a aprender sobre la amistad de su hijo con un dragón. Hipo accidentalmente le dice que él ha estado en el nido, y Stoick decide utilizar sin dientes para llevarlos allí, haciendo caso omiso de las advertencias desesperadas de su hijo sobre el peligro real del nido, y renegar de él en el proceso.
Los Vikingos salieron con Dientes, dejando Hipo con Astrid. Señala que esta situación no habría ocurrido si hubiera muerto sin dientes, en primer lugar, pero también descubre que él fue misericordioso con Dientes causa de la compasión, no de debilidad. Vigorizado, Hipo decide utilizar los dragones de los vikingos utilizar para la lucha contra la práctica de dragón para volar al nido para ayudar a su tribu. reúne Astrid compañeros de clase Tuffnut, Ruffnut, Fishlegs y Snotlout para ayudar, y todo el monte de los dragones de formación y partió después de los vikingos.
Como los vikingos llegan al nido, todos los dragones huir de la isla en el ataque resultante, y al gigante despertó Muerte Roja establece todos los barcos en el fuego, incluida la de aquel al que está encadenado sin dientes. Hipo y los otros llegan, y, mientras él va a liberar sin dientes, los otros tratan de distraer a la Muerte Roja. Mientras el barco se está hundiendo, Hipo intenta liberar el todavía encadenado sin dientes, pero casi se ahoga. Stoick ahorra su hijo y desdentada. Antes de Hipo vuela sobre Dientes de lucha contra la Muerte Roja, Stoick se disculpa y dice que se enorgullece de llamar Hipo su hijo.
Durante la batalla aérea, la muerte roja y sin dientes la cara. La Muerte Roja quema ala prótesis sin dientes ", pero Hipo consigue sin dientes para establecer la Muerte Roja de interior en llamas. La muerte roja después cae al suelo, causando una explosión. Hipo se cae y cae en la explosión, y sin dientes en inmersiones para salvarlo. Stoick búsquedas entre los escombros de su hijo, pero sólo encuentra sin dientes, al principio, todo el mundo piensa Hipo ha muerto en la explosión, pero sin dientes revela que salvó Hipo por envolviéndolo en sus alas.
Hipo despierta en su casa algunos días después, sin dientes para encontrar a su lado. Como es levantarse de la cama, se da cuenta que su pie izquierdo se perdió en la explosión y ha sido reemplazado con una prótesis hecha por Gobber, paralela a la ala trasera artificial creado por el Hipo de Dientes; fuera, ve que los vikingos han invitó a los dragones que viven en el pueblo. Hipo se da la bienvenida de nuevo como un héroe y recibe un beso apasionado de Astrid. Después de Hipo recibe una nueva ala de prótesis para dientes, Hipo y raza Astrid sus dragones a través de la recién reformada Berk, lo que significa un nuevo comienzo para ambos mundos.
Personajes
Vikingos
Hipo
No es fácil ser el hijo espabilado de un fornido jefe vikingo, pero Hipo es demasiado inteligente como para perder el tiempo en sentir pena de si mismo: va a convertirse en un guerrero vikingo a su manera. Por desgracia en el rudo mundo de los vikingos, las sofisticadas observaciones de Hipo y su irónico sentido del humor solo consiguen convertirle cada vez más en un marginado.
Astrid
Sorprendente, energia y dura, Astrid es la quintaesencia del caracter vikingo. Su personalidad competitiva y decisiva hace que sea dificil de impresionar, pero Hipo no puede evitar estar locamente enamorado. Cuando Hipo comienza a acusar la tension de llevar su doble vida secreta, Astrid es la primera en sospechar.
Brutilda y Brutacio
Son dos farternales gemelos. Ambos son unos matones desalmados con malas intenciones y peor caracter, sobre todo el uno con el otro. Vikingos adictos a la adrenalina, ninguna situacion es lo bastante peligrosa como para que no se diviertan salvajemente.
Bocon
Brusco, gruñon e insensible, bocapodrida es el querrero veterano encargado de entrenar a los nuevos reclutas. Bocapodrida tiene buenas intenciones, pero malos consejos, que reparte por doquier y manera comida.
Estoico el vasto
Estoico es el muy tradicional jefe de la tribu de fornidos vikingos. Un pradre desganado y confuso, por decir algo. No entiende a su inteligente hijo. intentando que su hijo saque al hombre que lleva dentro, Estorico manda a Hipo a entrenar con los dragones, una peligrosa prueba de destreza en combate.
Patan
Es malo, es fuerte, es tonto y huele fatal... en otras palabras, es el vikingo perfecto. En un pueblo que "solo pertenece a los fuertes", a el le pertenece por derecho. Pero cuando Astrid, su chica empieza a prestarle atencion a Hipo, Patan jura vengarse algún dia.
Patapez
Patapez es grande de tamaño pero corto de entendederas. Si todos los demas estan en la misma pagina, seguro que el ha abierto otro libro y probablemente lo este mirando del reves tambien sabe mucho sobre todos los dragones porque leello el manual de dragones 7 veces.
Gronckles
Furia Nocturna "Chimuelo"
El espantoso Zippleback ó Cremallerus Espantosus
Pesadilla Monstruosa
Producción
En el desarrollo inicial, la trama sigue de cerca la novela original, pero se modificó entonces. Acerca de la mitad de la producción, Chris Sanders y Dean DeBlois, el escritor-directores de Lilo & Stitch de Disney, se hizo cargo como co-directores. La trama original era "muy leal al libro", pero fue considerada como orientada a una joven demasiado demográficos y demasiado dulce "y" caprichoso ", de acuerdo con Baruchel.In la novela, el dragón de Hipo, sin dientes, es increíblemente pequeño para un dragón. En la película, sin dientes es un Fury nocturno, el más raro de todos los dragones, y es lo suficientemente grande para servir como una montura voladora para ambos Hipo y Astrid.
Los realizadores contrataron de fotografía Roger Deakins (conocido por colaborar con frecuencia con los hermanos Coen) como consultor visual para ayudarles con la iluminación y apariencia general de la película y "añadir un toque de acción en vivo".
Música y banda sonora
La banda sonora fue lanzada por el estudio Dreamworks el 23 de marzo de 2010. El resultado fue recibido con buenas críticas abrumadoramente.
Todas las canciones escritas y compuestas por John Powell, excepto donde se indique.
"This Is Berk"
"Dragon Battle"
"The Dragon down"
"Dragon Training"
"Injured"
"The Dragon Book"
"The focus, the hiccups!"
"Forbidden Friendship"
"New Cola"
"Until tomorrow"
"Test Drive"
"Not So Fireproof"
"Now"
"Astrid goes for a ride"
"Romantic Flight"
"Dragon's Den"
"The Cove"
"The Kill Ring"
"Ships Ready"
"The battle against death Green"
"The attack on"
"Where is the hiccup?"
"Back Around"
"Sticks & Stones" (Canción de Jónsi)
"The Vikings Have Your Tea"
Mercadeo
El primer trailer fue mostrado en el frente de Un cuento de Navidad el 6 de noviembre de 2009. Un segundo remolque 105-segundo fue presentado ante Avatar el 18 de diciembre de 2009. Un tercer trailer fue mostrado antes de Alice in Wonderland 5 de marzo de 2010, tres semanas antes del lanzamiento de la película. Una detección anticipada dado lugar a un analista financiero la proyección de la película sea un gran impulso para el estudio debido a un fuerte plan de marketing, el merchandising de oportunidades y el potencial de secuelas. La película fue promocionada fuertemente en la Olimpíadas de Invierno 2010, antes de su fecha de estreno del 26 de marzo de 2010.
Liberación
La competencia por las pantallas 3D
En febrero de 2010, según informes de información privilegiada, CEO de DreamWorks, Jeffrey Katzenberg, protestó de Warner Bros. decisión de convertir "Furia de los Titanes" de 2D a 3D, a continuación, para liberar una semana después de Cómo entrenar a tu dragón. Entretenimiento reportero Masters Kim describió el calendario de lanzamientos en 3D en torno a marzo de 2010 como un "embotellamiento", y especularon que la falta de disponibilidad de pantalla 3D podría perjudicar las perspectivas de Katzenberg, a pesar de su apoyo al formato 3D.
En marzo de 2010, los ejecutivos de la industria acusó el teatro Paramount de usar tácticas de alta presión para obligar a los teatros a la pantalla Cómo entrenar a tu dragón en lugar de la competencia 3D nuevos productos, Furia de Titanes y Alice in Wonderland de Disney. Como multicines teatro a veces había una sola pantalla 3D, teatros fueron incapaces de acoger a más de una presentación 3D a la vez.
Taquilla
Cómo entrenar a tu dragón encabezó la taquilla norteamericana con un estimado de $ 43,3 millones en su primer fin de semana de lanzamiento. Esta relativamente baja bruto para una película de animación 3D con la presentación, se consideró como una decepción por los analistas de taquilla en comparación con su predecesor DreamWorks, Monstruos contra alienígenas y el otro en libertad después de las películas de DreamWorks Shrek 2, y el material de DreamWorks cayó en la reacción. Sin embargo, la película se benefició de excepcional palabra entusiasta de la boca, lo que disminuye baja taquilla como la película, como un deslizamiento de sólo el 14,3% en su tercer fin de semana, en comparación contra el fin de semana anterior de Pascua Por otra parte, la película probablemente recuperó la casilla superior oficina de ventas en su cuarta semana de lanzamiento, y lo hizo de forma concluyente en su quinto sucede con poca frecuencia en el moderno mercado norteamericano de cine teatral. Cómo entrenar a tu dragón actualmente ocupa el primer fin de semana el cuarto más alto para una película de animación en 2010, después de Toy Story 3, con 110.307.189 dólares, Shrek Forever After, con 70.838.207 dólares, y despreciable de mí con 56.397.125 dólares, y actualmente duodécimo global para 2010. La película recaudó 217.581.231 dólares en los Estados Unidos y Canadá y 264.627.399 dólares en el extranjero con un total de 482.208.630 dólares en todo el mundo. Cómo entrenar a tu dragón es la película más taquillera de DreamWorks Animation en la taquilla estadounidense y canadiense que no es una película de Shrek. Es la tercera película más taquillera de animación en 2010 con 482 millones dólares, por detrás de Toy Story 3 con $ 941 millones y Shrek Forever After, con 678 millones dólares.
Recepción de la crítica
La película ha recibido críticas positivas. Revisión agregador Rotten Tomatoes informes que el 98% de los 150 críticos profesionales han dado a la película una crítica positiva, con un promedio una calificación global de 7,8 sobre 10. Entre los críticos Top Rotten Tomatoes ", que consiste en la crítica popular y notable de los principales periódicos, sitios web, programas de televisión y radio, la película mantiene un nivel de aprobación es del 93%, basado en una muestra de 27 comentarios. El sitio consenso general es que "Con deslumbrante animación, una secuencia de comandos con la profundidad dramática sorprendente, emocionante y secuencias en 3-D, cómo entrenar a su eleva Dragón". En Metacritic, que asigna una calificación media ponderada de 0-100 comentarios de críticos de cine, la película tiene una puntuación de calificación de 74 sobre la base de 33 comentarios. CinemaScore encuestas realizadas durante el primer fin de semana reveló el grado medio de espectadores dieron Cómo entrenar a tu dragón fue A en una escala de A a + F.
Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio 3 estrellas de cada 4, afirmando que: "Se dedica una gran cantidad de tiempo a las batallas aéreas entre dragones domesticados y los malos, y no mucho al carácter o desarrollo de la historia. Pero es brillante, bien parecido, y tiene mucha energía ". Claudia Puig de EE.UU. Hoy en día, dio 3,5 de 4 estrellas, diciendo: "Es una saga apasionante de acción y aventuras con la animación estimulante en 3-D, una comedia inteligente con diálogos ingeniosos, uno de entrada a la edad cuento con una profundidad sorprendente y una conmovedora dulzura historia de amistad entre el hombre y los animales. " Rolling Stone el crítico de cine Peter Travers alabó la película, dándole tres de cada cuatro estrellas y en su revisión de impresión escribió: "[la película] hace milagros suficiente de animación en 3-D para encantar con la boca abierta."
Marca vende de The Herald Oregon dio a la película 3 de 5 estrellas, concluyendo que era "un estimulante visualmente, pero sin consecuencias ligeramente" cómo "cuento". Roger Moore, de The Orlando Sentinel dio a la película 2 ½ estrellas de cada 4 escribió una revisión mixta que describe la película como un "más próximos a la edad adulta comedia dramática o" todo acerca de su visión del mundo es malo »de película mensaje de lo que es una comedia. Y que parece como una pérdida de un libro divertido, algunos actores muy divertido y un poco de animación ingeniosa maldito. " Kyle Smith, de The New York Post dio a la película 2 / 4 estrellas de etiquetado de la película como "Avatar para los tontos. Pero ese título ya se tiene, por Avatar". AO Scott, de At The Movies sintió los personajes y la historia no fueron los puntos fuertes, pero amaba la fotografía y le dijo: "que swooping y los altos, que valen el precio de un billete, así que ir a verla." El crítico de cine del Village Voice Ella Taylor filtró la película que describió como un cuento de "animación adecuada, pero mediocre". James Berardinelli, crítico de cine en ReelViews, elogió la película y su historia, dándole 3,5 de 4 estrellas, él escribió, " técnicamente competentes y con un ingenioso guión inteligente, sorprendentemente perspicaz, Cómo entrenar a tu dragón se aproxime al nivel de producción reciente de Pixar, mientras que fácilmente superior a la de juventud Dreamworks ha publicado durante los últimos nueve años. " Entertainment Weekly el crítico de cine Owen Gleiberman elogió la película dándole un A-y escribió: "Cómo entrenar a tu dragón se despierta de la manera convencional, pero también es la película rara animación que utiliza 3-D para su impresionantes posibilidades espaciales y emocionales."
Inicio medios de comunicación
Cómo entrenar a tu dragón será lanzado el DVD de una disco, dos discos de DVD y el paquete de Blu-Ray/DVD combinado en los Estados Unidos el 15 de octubre de 2010. Además, Samsung ha firmado un acuerdo con Dreamworks para obtener los derechos exclusivos de distribución de un disco Blu-Ray 3D versión de la película. A partir del 15 de octubre 2010, Cómo entrenar a tu dragón reemplazará Monsters vs Aliens en el Samsung 3D Starter Kit que se vende por 349,99 dólares y contiene dos pares de gafas activas de obturación y Monstruos vs Aliens o bien Cómo entrenar a tu dragón en Blu-Ray 3D.
Secuela
El 27 de abril de 2010, DreamWorks Animation, Jeffrey Katzenberg, CEO de The Hollywood Reporter dijo que estaban planeando una Cómo entrenar a tu dragón 2. Además, estaban planeando una serie de televisión y un espectáculo de gira. DreamWorks se dirige a una fecha de lanzamiento de la secuela en el verano de 2013.
DVD
El DVD saldrá a la venta el 15 de octubre del 2010 Estados Unidos y ya salio en DVD en Latinoamerica 27 de octubre.
Read more...Shark Tale es un CGI 2004 comedia producida por DreamWorks Animation. Cuenta con las voces de Will Smith, Jack Black, Renée Zellweger, Angelina Jolie, Martin Scorsese y Robert De Niro. Su título original era Sharkslayer, pero los productores pensaron que esto podría provocar un cierto grado de incomprensión entre el público destinatario de la película, los niños y las familias. Fue estrenada en los cines el 1 de octubre de 2004.
Ficha técnica
Dirección: Rob Letterman, Vicky Jenson, Bibo Bergeron
Producción: Jeffrey Katzenberg
Guión: Rob Letterman
Música: Hans Zimmer
Reparto: Will Smith
Jack Black
Renée Zellweger
Robert De Niro
Angelina Jolie
Martin Scorsese
Datos y cifras
País(es): Estados Unidos
Año: 2004
Compañías
Productora: Dreamworks
Distribución: Paramount Pictures
Presupuesto: US$75 millones
Argumento
Un tiburon de nombre Lenny salva a una lombriz de ser tragada por su hermano Frankie pero este lo descubre y se lo lleva a su casa un crucero hundido donde vive la mafia de ellos. Mientras un sencillo raspalenguas de nombre Oscar está hablando con su amiga Angie pero luego de un accidente se va frustrado a su casa. En el crucero hundido, Bice el jefe de Oscar habla con el padre de Lenny sobre la herencia y de que no puede ser Lenny el heredero junto con Frankie porque no es tan asesino como dicen.
Lenny en realidad es diferente y no le gusta comer carne. Bice le dice a Oscar que le debe mucho dinero por lo que sus asistentes medusas le dejan un ojo morado. Angie lo ayuda a conseguir en dinero que debería darle al señor Bice pero justo en las carreras los apuesta y pierde el dinero gracias a que el caballo tropieza. Atan a Oscar y lo dejan en una parte oscura el oceáno y justo Lenny y Frankie se acercan para convertir a Lenny en un tiburon de verdad luego de un accidente en un restaurante y las medusas se van.Frankie le pide a Lenny que devore a Oscar pero éste lo desata y le dice que va a fingir comérselo mientras él escapa pero este no se va y Frankie los ataca y un ancla le cae encima matándolo.
Lenny se va triste por la muerte de su hermano y todos creen que Oscar mató al tiburón y se convierte en el espanta tiburones. Oscar se vuelve famoso por la muerte de Frankie mientras que en la mafia de tiburones todos empiezan a tramar un plan contra El espanta tiburones. Una noche Oscar se encuentra con Lenny y se asocian. Tras otros problemas en una falsa pelea, Oscar da una Falsa muerte a Lenny recibe una llamada del Padre de Lenny y este le pide una reunion para la cual Lenny se dizfrasa de un delfín. Todo va bien en la reunion hasta qu muestran que los tiburones tienen a Angie. Oscar trata de decir que no la conoce haciendo que Lenny la meta en su boca y entonces Lenny la escupe y el polvo le borra la mitad de la pintura azul. Después de una persecución hasta el lavado de ballenas, Oscar dice la verdad y al final, todo termina bien.
Personajes
Will Smith como Oscar. El protagonista de la película, Oscar es un trabajador de bajo rendimiento en la Whalewash de la Ciudad de Coral. Él quiere ser rico, pero sus planes siempre fallan y que le debe cinco mil almejas a Sykes. Cuando no puede pagar ese descuento, que es llevado a la eriales, y está presente cuando Frankie muere por un ancla. Luego toma el crédito por matar a los tiburones y obtiene el título de "espantatiburones". Al principio no es consciente de que Frankie es el hijo de Don Lino.
Jack Black como Lenny. Un gran tiburón blanco. Lenny no es un carnívoro - él es vegetariano, pero él tiene miedo de admitir eso a su padre, Don Lino. Lenny se asusta y deprimido cuando su hermano Frankie es asesinado por un accidente, en parte, culpa a sí mismo por el accidente. Se escapa de casa, y consigue Oscar esconderlo. Más tarde se disfraza como un delfín, se hace amigo de Oscar y Angie, y comienza a trabajar en el Lenny Washington ballena es el hijo adolescente de Lino.
Robert De Niro como Don Lino. El padre de Frankie y Lenny, y el líder de una mafia criminal de los tiburones inclinados, Lino es el antagonista principal de la película. Él quiere que Lenny y Frankie a hacerse cargo de la «empresa» y ejecutar juntos. Cuando muere Frankie y Lenny huye envía a buscar a los escuadrones de Lenny. Su hogar es el barco hundido, el RMS Titanic. Cuando Oscar pretende derrotar a Lenny, decide hacer Oscar, el "Catch-Of-The-Day". Cuando se entera de que Lenny es vegetariano y se viste como un delfín, está furioso y culpa a Oscar. Es una parodia de Don Vito Corleone en El Padrino - que también fue una vez interpretado por Robert De Niro.
Renée Zellweger como Angie. Un ángel del mar y la mejor amiga de Oscar y un compañero de trabajo, Angie alberga un amor secreto de interés para él y para pagar su deuda a Sykes, ella le da su perla rosa de su abuela. Pronto, cuando Oscar posee el título de "espantatiburones", Angie se entera de que Oscar ha mentido a fin de recibir su fama.
Angelina Jolie como Lola. Un oro hembra seductora-excavadora Lionfish que Oscar se desarrolla de un enamoramiento, aunque es evidente que pronto Lola sólo está interesado en Oscar por su fama y fortuna. ¿Quién era Oscar siempre separados y visto en el ático y quiere dinero? Cuando los vertederos para Angie, ella traiciona a la multitud y después de Oscar vuelca, ella se enoja y lo enfrenta. Secuestra a Angie y trata de vengarse. Al final, regresa Oscar, sólo para encontrar Crazy Joe.
Martin Scorsese como Sykes. Sykes es un Diodontidae, así como un usurero que Oscar le debe cinco mil almejas. Una vez trabajó para Don Lino, pero fue expulsado y llamó a sus deudas para pagar el gángster. Cuando Oscar pierde el dinero en una apuesta, las órdenes de Ernie y Bernie para enviar Oscar a los desiertos. Cuando Oscar posee el título de "asesino de tiburones", se convierte en su agente, sin la menor idea de que todo fue un accidente.
Doug E. Doug y Ziggy Marley como Bernie y Ernie. Dos medusas y la cooperación de Oscar de trabajo, Ernie y Bernie son dos guardaespaldas de Jamaica y los secuaces de Sykes. Ernie y Bernie están obsesionados por los juegos de video y disfrutar de jabbing Oscar con sus aguijones vicioso. Sus aguijones son reminisent de dreadlocks. Ernie y Bernie tiene problemas con responder a las llamadas durante el tiempo en el Whalewash cuando Angie habían sido capturados, ya que mantiene estropear el negocio lema. Una vez que Oscar se hace famoso, que aprendan a respetarlo y ser sus amigos leales. Incluso después de que él viene limpio, siguen siendo amigos.
Michael Imperioli como Frankie. El hijo de 21 años de edad salvaje de Lino, es el hermano de Frankie y Lenny, un tiburón asesino normal. Frankie se suponía que a su vez Lenny en un asesino, y se tropiezan con Oscar en el desierto. Frankie le dice a Lenny a atacarlo, pero cuando Lenny falsifica del ataque, Frankie se enfada con él y tras una breve persecución, se prepara para comer a Oscar, pero es la vida cuando un ancla cae sobre él. Oscar tiene el mérito de este accidente. Es algo de una parodia de Santino Corleone en El Padrino.
Vincent Pastore como Luca. "Lino de la mano izquierda, mano derecha de" gamberro, Luca es un pulpo con una tendencia a afirmar lo obvio. Él lleva el nombre del personaje de El Padrino, Luca Brasi.
Peter Falk como Don Feinberg. Un tiburón leopardo de edad avanzada que es amigo de don Lino.
David P. Smith como Crazy Joe. Un cangrejo ermitaño loco, que es otro amigo de Oscar y que tiene una "actitud de locos". Que normalmente vive en un contenedor de basura cerca de la Whalewash.
Katie Couric como Katie Current, la periodista local, se expresó en las diferentes regiones por diferentes presentadores de noticias de la vida real. En ese momento, Katie Couric El espectáculo fue presentado hoy en Estados Unidos, y su nombre fue parodiado en la película a la que prestó su voz. En el lanzamiento en Australia, a continuación, locales co-anfitrión Today Show Tracy Grimshaw llamado de las líneas, al igual que Fiona Phillips, de GMTV del Reino Unido para la liberación del Reino Unido de la película. Cristina Parodi, de Verissimo Italia siempre la versión italiana del personaje.
Actores desconocidos que expresaron auriculares Guy, un cachalote, Johnson y los bajitos, que son el pescado chico que el graffiti en las paredes.
Oscar 
Lenny 
Don Lino 
Angie 
Lola 
Sykes 
Bernie y Ernie 
Frankie 
Luca 
Don Feinberg 
Crazy Joe 
Katie Current
Referencias
Coral Cola es una parodia de Coca Cola.
Fish King es una parodia de Burger King.
Más o menos al comienzo aparecen unas estrellas de mar diciendo sus nombres, una de éstas dice Camarón Díaz, parodia de Cameron Díaz y otra dice Cristina Anguilera, parodia de Christina Aguilera.
En la oficina de Don Lino hay una pintura de una mujer recostada en un diván. Es la que pinta el personaje de DiCaprio en Titanic, pero esta está vestida, por ser una película para niños.
La patente de autos que vomita Lenny junto con Angie es la misma que sacan del estómago de un tiburón en Tiburón.
La avenida central es una transpolación de la Times Square.
Hay pequeñas deformaciones de marcas conocidas: Fish King, GUP (GAP),
Scorssese se autoparodia al decir "Sorry, kid. It's nothing personal. It is just business." "Lo siento chico, no es nada personal. Es sólo negocios." linea de "Buenos muchachos"
Nombres deformados: Martha Sturgeon's Flowers (Martha Stewart, famosa por ser la ama de casa modelo, jardinería incluida.)Tuna Turner (Tina); Mussel Crowe (Russell);Jésica Shrimpson (Simpson); Cod Stewart (Rod).
Entre otras parodias de revistas: Newsweek y Times, Rolling Stone.
Hay afiches históricos de "Jaws" por toda la ciudad.
En medio de "la pelea "con Lenny, Oscar remienda frases celébres del cine estadounidense contemporaneo: "Quieren la verdad? No saben que hacer con la verdad!" (Jack Nicholson) y "Me convenciste con tu hola." (Jerry McGuire.)
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